Сегодня исполняется восемьдесят пять лет со дня рождения талантливого художника. К сожалению, Зелимхан Керимович Индрисов не дожил до своего юбилея, но оставил после себя много замечательных картин. В отличие от декадентствующих постмодернистов он изображал мир таким, какой он есть, неизменно подчёркивая его великолепие. 
Зелимхан Индрисов художник старой, ещё советской школы. У него чёткие представления о композиции, академическом рисунке и традиционной живописи. Тем не менее его работы не совсем традиционны. Он был единственным в республике художником, работавшим в технике энкаустики. 
Большинство живописцев пишут маслом, акварелью, акрилом. Красками на основе воска работают единицы. Это сложный и трудоёмкий процесс. «Энкаустика» переводится с греческого как «искусство выжигания». Художник сам составляет краски на основе пчелиного воска и наносит их на поверхность в расплавленном виде. Такая техника придаёт картине яркость и глубину тонов. Кроме того, восковая живопись – это в буквальном смысле на века. Достаточно вспомнить знаменитые фаюмские портреты или иконы первых христиан. 
Зелимхану Индрисову удалось сохранить традиции старой греческой школы, привнеся в них собственный почерк, высокое мастерство и яркий национальный колорит. На картинах горянки, плывущие в медленном и плавном танце, храбрые джигиты, оседлавшие быстроногих коней, седобородые старцы и безусые юноши... 
Ослепительные горы, прозрачные реки и заливные луга изображены в лучших традициях академической школы. Автор педантично прорабатывает детали, и погружение в пространство этих картин создаёт эффект присутствия. Кажется, ещё немного – и мы услышим журчание воды, шелест ветра в кронах деревьев, вдохнём глоток морозного воздуха или ощутим полуденный летний зной. 
Работы Зелимхана Индрисова наполнены пространством и воздухом. Создаётся впечатление, что они светятся изнутри, и дело тут не только в особенностях восковой живописи. Секрет в органичном сочетании таланта и уникальной техники. Автор был художником-реалистом высокой пробы. Чтобы это понять, совсем не обязательно быть искусствоведом. 
Можно сколько угодно говорить о цветовой гамме, композиции и сюжетах, о точности линии и выверенном мазке, но стоит ли это делать? Такие разговоры касаются, в первую очередь, узких специалистов. Что касается нас, людей неискушённых, лучше один раз увидеть. Найти в интернете работы этого художника несложно. 
Зелимхан Индрисов родился 18 июня 1940 года в Нальчике. Окончив в 1968 году Краснодарское художественное училище, он полностью посвятил себя любимому делу. Такой подход всегда даёт плоды, и в случае нашего героя они не заставили себя долго ждать. Индрисова приняли в Союз художников Кабардино-Балкарии. Он стал участником республиканских, всесоюзных и международных выставок.  
Живописец работал в разных жанрах. В частности, он был талантливым портретистом. Ему удавалось передать не только внешнее сходство, но и характер своего героя. Не каждому художнику такое по плечу. 
Одним из главных увлечений Индрисова был пейзаж.  Как человек влюблённый в природу Кабардино-Балкарии, он всегда находил в ней источник вдохновения. Его работы успокаивают.  На них можно смотреть долго, и это сродни сеансу психотерапии. 
Интересны работы художника, посвящённые национальной тематике. В свадебном обряде, в танце, в атрибутике и орнаментике традиционного костюма заключён целый пласт уникальной культуры. Работая над жанровыми сценками, Индрисов придавал огромное значение мелочам. Именно поэтому его картины убедительны. В них не сможет найти изъянов даже опытный этнограф. 
Зелимхана Керимовича не стало в 2021 году. К сожалению, смерть не считается с талантом и масштабом личности, но она не в силах лишить художника его наследия. Индрисов оставил о себе добрую память как человек и живописец. Его картины украшают галереи и частные коллекции, музеи и интерьеры общественных зданий. Они напоминают нам о красоте и гармонии, о которых мы так часто забываем.