В клубе «Космодром» состоялся один из самых необычных концертов этого лета в Нальчике: выступление в рамках тура организации «Газель» – некоммерческого проекта, популяризирующего андеграунд-сцену по всей России и за её пределами. Главные герои вечера – два коллектива, играющие «тяжёлую» музыку на родных языках своих народов: якутская группа «KUTURAR» и «Kaush Si Kuo», исполняющая песни собственного сочинения на кабардинском языке.
Немного о жанрах: стоунер метал (stonermetal) сочетает «грязные», низкочастотные гитарные риффы и размеренный, почти гипнотический ритм. Представьте себе громкий рок с тягучей, «тяжёлой» подачей, словно вы плывёте в густом тумане звука. Дрон метал (dronemetal) опирается на очень длительные, однотонные «звуковые облака». Музыка развивается медленно, без чёткой мелодии, создаёт ощущение погружения в пространство бесконечного звука. Блэк метал (blackmetal) часто использует быстрый темп, острые, «шипящие» гитарные партии и высокие, пронзительные вокалы. Этот жанр подчёркивает атмосферность и крайние эмоции – от меланхолии до агрессии. Эмбиент (ambient) – тихие, «атмосферные» фрагменты музыки, напоминающие звуки ветра, эха или далёких колоколов. Используется в качестве вставок между более громкими, «металлическими» частями.
«KUTURAR» – это группа из Республики Саха (Якутия), исполняющая музыку на родном языке. Их стиль сами участники определяют как «Ураанхай-рок» – производное от стоунер метала, насыщенное якутской этнической символикой. Название коллектива – слово с глубоким шаманским значением, слово на языке Саха, которое сами участники интерпретируют как «танец в состоянии транса», которое, по словам музыкантов, нужно заслужить. «После первых концертов в Якутии, после реакции наших слушателей, особенно старшего поколения, мы поняли: имеем право называться так», – рассказали участники группы.
В их звучании – яркие гитарные риффы, текст, погружающий в транс и национальный колорит, перекладывающийся не только в язык, но и в ритмику и интонации. Это не просто музыка, а попытка провести духовный мост от традиции к современности.
Нальчикский коллектив «KaushSiKuo», чьё название можно перевести как «Проснись, сын мой», стал настоящим открытием тура. Группа существует менее полугода, но уже успела выступить в десятках городов России. Сами музыканты определяют свой стиль как экспериментальный метал с элементами drone, black и ambient. Главное отличие – язык исполнения. Все тексты написаны на кабардинском и основаны на мифологии, устных рассказах предков и фольклоре.
«Мы не играем ради эпатажа. Мы не искажаем культуру – мы её переосмысливаем, чтобы рассказать о ней через звук, который нам близок», – говорит участник коллектива, выступающий под псевдонимом Губж. Его коллега, представившийся псевдонимом Нарт, добавляет: «В текстах  отсылки к эпосу, к фигурам вроде Сосруко. Мы стараемся преподнести это в необычной, даже трансцендентной форме, чтобы и молодёжи, и людям из других регионов было интересно».
Группа «KaushSiKuo» – прямой продукт музыкального сообщества «ЖЭСТ», которое расположено в Нальчике. Как отмечают сами музыканты, без поддержки друзей и коллег они бы не смогли выехать в тур: инструменты, оборудование, логистика – всё собиралось буквально с миру по нитке. «Нам давали усилители, педали, даже кардан от барабанной установки – просто потому, что верили в нас», – делится Губж.
Запуск группы стал возможен благодаря участию в локальном концертном движении «ЖЕСТ» и личной поддержке его координатора. Именно через него «KaushSiKuo» попали в гастрольный маршрут «Газели». «Это был порыв. Мы просто начали играть, и на первом же мини-концерте нас заметили», – вспоминает Нарт.
Сами организаторы тура подчёркивают, что для них «KaushSiKuo» – пример того, как должно работать сообщество: «Не важно, насколько готова группа – важны энтузиазм, честность и сила идеи. Эти ребята живут своей музыкой».
Особенность проекта «Газель» – это не просто поездка ради концертов. Это миссия по расширению культурных границ. В каждом городе на выступления приходят слушатели, порой вовсе не знакомые с кабардинской или якутской культурой. Но после концертов подходят с вопросами о языке, об эпосе, о смысле песен.
«В Петрозаводске ко мне подошёл мужчина и стал расспрашивать про Сосруко, про тексты. Это же потрясающе – он узнал о нас за 2000 километров от Нальчика», – говорит Губж. А в Мурманске, по признанию группы, случился один из самых ярких концертов тура: «Гаражная сцена, светлая полярная ночь, настоящая энергия от публики. Люди танцевали, кричали, потом всю ночь с нами говорили о музыке и культуре».
Пока «KaushSiKuo» существует в экспериментальном формате: без чётких жанровых рамок, с постоянными звуковыми поисками и спонтанными изменениями звучания. Музыканты планируют добавить в аранжировки национальные инструменты – пшынэ, скрипку – и выпустить полноценный альбом. Окончательная форма группы ещё не определена: «Мы открыты к трансформации. Главное – сохранять суть», – подчёркивает Нарт.
Проект, начавшийся как спонтанная идея двух друзей, превратился в культурное явление, которое не только представляет Кабардино-Балкарию на независимой сцене, но и поднимает важные вопросы о сохранении идентичности через современное искусство.
Помимо текста на родном языке их стиль – это долгая, почти медитативная подача, которая помогает погрузиться в смысловую глубину текстов на кабардинском языке, спокойные, «эфирные» фрагменты создают контраст с тяжёлой партией гитар. Резкие «уколы» быстрых риффов придают динамику и остроту звучанию.
На вопрос, о чём ваши тексты, участники отвечают: «Это рассказы, услышанные от дедов и отцов. Мы пытаемся сохранить, раскрыть их кабардинский смысл, чтобы наши люди узнали родное в новом звучании», – объясняет Губж.